El cielo de la noche de Van Gogh representado en la pintura de la noche estrellada está lleno de nubes que giran, estrellas brillantes, y una luna creciente brillante. El escenario es uno que los espectadores pueden relacionarse y van Gogh's cielo arremolinándose dirige el ojo del espectador alrededor de la pintura, con una separación entre las estrellas y los contornos curvos que crean un efecto de punto-a-punto. Estos elementos internos garantizan la fluidez y dichos contornos eran importantes para el artista a pesar de que son cada vez menos significativa para los otros impresionistas. Por lo tanto la composición estrellada una Noche era distinta de la técnica impresionista del siglo 19. El artista era consciente de que su composición noche estrellada fue algo surrealista y estilizada y en una carta a su hermano que incluso se refirió a "exageraciones en cuanto a su composición." el estilo vivo escogido de Van Gogh era inusual - eligió líneas para retratar esta escena de la noche, cuando las siluetas habrían sido una elección más obvia. En las formas contorneadas noche estrellada son un medio de expresión y que se utilizan para transmitir emociones. Muchos sienten que van Gogh's búsqueda turbulenta para superar su enfermedad se refleja en la oscuridad del cielo nocturno. El pueblo está pintado con colores oscuros, pero las ventanas iluminadas a crear una sensación de confort. El pueblo es tranquilo en comparación con el espectacular cielo nocturno y el silencio de la noche casi se puede sentir en la noche estrellada. El campanario domina el pueblo y simboliza la unidad en la ciudad. En términos de composición, la aguja de la iglesia da una impresión de tamaño y aislamiento. En el primer plano izquierdo es un ciprés con curvas que normalmente se asocia con el luto. Está pintado de la misma manera como el cielo con líneas de fluido que mejora el flujo de la noche estrellada de la pintura así como su facilidad en el ojo.
การแปล กรุณารอสักครู่..